작가이력

김 영현 Kim Younghyun
경기도 파주시 법원읍 술이홀로 1750
Tel : 010-2792-1789, Mail : hihyunstyle@gmail.com
Site : http://blog.naver.com/studio1750

2010 피레네 고등 미술학교 졸업 (디자인학사), 따흐브, 프랑스
École supérieure d'art des Pyrénées – site de Tarbes, France
2009 피레네 고등 미술학교 졸업 (예술석사), 따흐브, 프랑스
École supérieure d'art des Pyrénées – site de Tarbes, France
2003 경기 건축 전문대학원 졸업(건축석사)
1999 수원대학교 미술대 조소과 졸업
1997 계원예술전문대학 조형과 졸업

개인전
2014 CODE, 갤러리 고도, 서울
2013 Hybrid Image 제4회 갤러리이레 공예신진작가공모 당선 개인전, 파주 헤이리
2012 변종 그리고 진화 HYBRID, NEW WORK 2012 당선전, 숙명여자대학교 문신미술관, 서울
2011 Relay 릴레이展, 클레이아크김해미술관 특별전시장, 김해

부스 개인전
2013 내가그린 다른 그림, 서울미술관, 서울

단체전
2015 뉴 컨템포러리-경기창작센터 기획전, 경기창작센터 전시사무동, 안산
2015 Earth Matters 2, 랄릿 칼라 아카데미, 첸나이, 인도
2014 깜깜한 낮 (STUDIO 1750), 청주미술창작스튜디오, 청주
2014 미래의 빛 2014광주미디어아트페스티벌 (STUDIO 1750), 광주문화재단, 광주
2014 名 가가호호 Zip 2014 힐링아트랩 프로젝트(STUDIO 1750), 시민청 갤러리, 서울
2014 이야기하는 사물, 이야기하는 공간 (STUDIO 1750), 신세계갤러리 센텀시티점, 부산
2014 오브제展, 갤러리 27, 경기도
2014 이야기하는 사물, 이야기하는 공간 (STUDIO 1750), 신세계갤러리 및 컬쳐스퀘어, 광주
2014 혼종 오브제 (프로젝트 그룹 STUDIO1750), 창작공간SOUL, 부산
2013 GICB 2013 멘티전, 토아트겔러리, 경기도 이천
2012 Ex-change, 국공립창작스튜디오 교환전, 창동 국립창작스튜디오, 서울
2012 아트와 패션, 드로잉 11, 서울
2011 A.I.R.lll 전, 김해클레이아크 미술관 특별전시장, 김해
2011 re-gsak, 경기건축전문대학원, 서울
2010 La caisse à céramiques, 세라믹 미술관, 바떼뜨 부쌍, 프랑스
2010 Sky to sky, Pic du Midi미술관, 비고흐, 프랑스
2010 champ et contrechamp, 세인트 스베 수도원, 휴스텅, 프랑스
2010 Le collectif PLATFORM-LALALA, 엠 씨마, 따흐브, 프랑스
2010 L'histoire du soldat malgré lui, 레지던시, 빠히, 따흐브, 프랑스
2009 Hors les murs, 도메인 물리에 포도농장, 마디항, 프랑스
2009 art en grange et…, 세인트 도드, 미에랑, 프랑스
2009 RESERVE, ESACT, 따흐브, 프랑스
2009 Hors les murs, 11세기 마제흐 대서당, 마제흐, 프랑스
                                                             외 다수참여.

국제전
2009 Anima – Animalia ,제 15회 국제 세라믹 비엔날레, 샤또후, 프랑스
2008 제 10회 국제 디자인 비엔날레, 셍떼띠엔, 프랑스

레지던시
2015 Merveilleux Prétexte, 튈, 프랑스
2015 경기창작센터, 경기문화재단, 안산
2015 인도노마딕레지던스, 칼라세트라 재단(Kalakshetra Foundation), 첸나이, 인도
2014 토지문화관 (STUDIO 1750), 토지문화재단, 원주
2014 창작공간 SOUL (STUDIO 1750), soul art space, 부산
2013 이천 세라피아 NH레지던시홀, 멘토링캠프, 이천
2011 클레이아크김해미술관 세라믹창작센터, 김해

경력
2014 김해클레이아크 미술관, 자크 코프만(Jacques Kaufmann)작가 어시스트
2013 김해클레이아크 미술관, 인도 노마딕 레지던트 프로젝트, 코디네이터
2013 김해클레이아크 미술관, 여선구 작가 어시스트
2010 세라믹 연구 센터, 리모즈, 프랑스
2009 빠흐비 현대미술관, 따흐브, 프랑스
2003 국립중앙박물관 조명디자인 참여, 서울
2002 천의영 건축 사무소, 서울

작가노트 – 김영현나의 작업은 세라믹이라는 재료와 세라믹의 기법중의 하나인 캐스팅이라는 기법을 활용하여 주변의 사물을 다량 복제한 후 사물의 해체와 재구성을 통해 다른 형태, 기능, 의미를 재해석하여 본래의 사물을 조형적 요소와 형태로 표현한다.Hybrid시리즈는 현재까지 체득한 동양과 서양의 문화적 틈새를 형태적 해체와 재구성을 통해 표현하고 있다. 전통한국목조건축의 처마. 사래, 부연, 추연, 창방 등의 형태적 요소를 잇고 쌓는 방식의 구축적인 형태로 조합한다. 한국의 전통문양을 빌리고, 이것을 그것과 상대적으로 차별화된 문화적 형태(동, 서양, 이국적 문화의 형태나 문양)와 결합한다. 그 동안의 작업은 문화가 가지고 있는 코드의 연관성을 찾고 또 다른 문화에 대한 탐구를 기본으로 하고 있다. 우리의 문화를 기본 틀로 하여 우리가 거기서 잘못 인지하고 해석되어지는 문화코드를 찾고 거기에 여러 경로로 유입된 서양문화, 그 중 문양과 형식을 결합한다. 둘 간의 간격과 차이는 충돌을 일으키고 변형되고 뒤틀어진다. 그렇게 생긴 현상을 이미지화 ‘코드(CODE)’화 한다.

혼종문화 : 선택적인 이주에 의해 동 서양의 문화를 경험한 작가 김영현은 건축 구조물의 형태적 해체와 재구성을 통하여 두 지역의 문화적 틈새를 연결하고 있다. 한국의 전통적인 목조건축물의 요소와 서양의 문양을, 서양의 건축양식에 전통적 문양의 조합을 통해 그만의 문화를 구축한다. 그는 그것을 이미지화 또는 코드화 한다.

studio1750은 현재 2인으로 구성된 프로젝트 그룹으로 장소와
함께하는 이에 제한 받지 않는 유목적인 그룹입니다. 작업하는 그곳이
아틀리에고 전시하는 그곳이 전시장이 되는 거처 없는 작업장입니다.
활동 주제는 ‘혼종문화’와 ‘오브제의 변용’입니다.